救救你的剧本！告诉你不为人知的写法朱利安·豪斯特作者简介、书籍目录、内容摘要、编辑推荐

　　影视行业的剧作者，经常会被纷纷扰扰的环境打扰，要写出有新意、演员想要的、导演想要的剧本越来越难。影视制片人兼剧作家朱利安将会在《救救你的剧本！告诉你不为人知的写法》与您“聊天”，探讨剧本写作、创作理念、故事结构，以及故事角色等方面的问题，而不是直接告诉你，通过探讨逐渐引出您的写作障碍是来自哪里、如何解决的，简单的几个步骤，您或许就能解决某个写作上的小瓶颈，“抢救”您枯竭的灵感和乏味的方法。书中还有着详尽的案例解析，帮助您充分理解剧本创作的方方面面。

　　作者简介

　　作者：（英国）朱利安·豪斯特（Julian Hoxter） 译者：焦志倩 朱利安·豪斯特，是获奖的电影制片人及剧作家，同时也是被列为”顶缎电影学校”旧金山州立大学影视剧本创作的教师，本书被多位美国剧本创作专家、教授、剧作家推选为“发自肺腑的剧本写作指导书”。

　　书籍目录

　　第一章这是一本关于什么的书？ “我看到剧本创作指南与魔鬼同行！” “箱子里有什么？” 电影是如何运作的，一点都不复杂 三人组 一双毫无特色的平常穿的鞋子：叙述的经济性 目瞪口呆地张大嘴巴盯着非常酷的东西：过度叙述 记住你的读者对象是谁：演出来而不是说出来 当死守格式的呆子来袭！ 写下你所知道的：为什么这个主意很烂，以及我们该做些什么 创造性的今天，或者：“千万不要在家尝试！” 写下你所知？ 写下你绝不会意识到自己所知道的？ 写下你所不知道的？ 第二章剧本写作：你将会做的最难的简单事 鼓舞士气的讲话：你应该创作一部电影 创作剧本不充分的理由 当“写下你所知道的”来袭！ 当“写下你所不知道的”来袭！ “我想赚大钱” “我想邀请一位名模加入我的电影” “啐，我也办得到，不过是一些汽车追逐和爆炸的场景而已， 那能有多难？” 抄袭“热门”概念，或者：“我真的爱死了《变形金刚2》了！！” 剧本创作的充分理由 “我也不太清楚，但是我热爱电影，它是我全部的梦想，我不知道 ——等等，这一点我好像已经说过了 “我真的有一些非说不可的话” “我的故事栩栩如生，它可以直接拿来拍电影” “我有一个想法，即我爱上了一个故事，但是我不知道它应该是 一部小说还是一部剧本。” “我想成为一名导演” 创意与麻烦隐藏之处 电影中的创造力 不错的喜剧演员 “精致尸体会饮用年轻的葡萄酒”（lecadavreexquisboiraIevinnouveau） 学习一些新的东西：研究的乐趣，是的，真的如此。 第三章《鸟！鸟！鸟！》的剧本作一个电影版的叙述方式的简单模式 故事的世界：它们的创造与毁灭 明白故事的世界 “V”：建立一个世界，打破它，然后再修补。 电影世界的规则 我们并不需要对一切都了如指掌 你世界中的规则不必要太过复杂 “我只是在抛媚眼，仅有眼睛而已”：由外而内的故事世界的创作 “现在那是我们的球了，不是吗？该我们上场了”：“由外而内” 故事世界的创作 以人物和主题为目的的故事世界 情节与故事：为什么一切都源自于人物角色 故事世界，而非剧情世界 第四章一切都与理念相关 没有如果，没有但是，这是规则，你必须正确处理这一部分 第一步，或者当小兔子袭击之时！ 主题 衣柜 前提 构思陈述 优秀电影构思的十大基本原则 什么叫做剧本，我如何才能创作出一部剧本？ 脚本 优秀电影脚本的十大电影法则 剧本 这些都是你不能够争辩只能照做的规则 “推销用剧本”对“拍摄用剧本” 第五章“驯服虚词妄语"：一切都与结构有关 结构有什么用以及它来自哪里？ 环形作品和结构“起源” 叙述：定位你的观众 叙述者 对故事信息的掌控 阐述 剧本结构的“W”模式：幕与视角 表演出来 第一幕：第一个下倾角 第二幕 第一个上斜角 中点 第二个下倾角 第三幕：第二个上斜角 打你的男女主角的屁股 聚拢 咬一小口 “W”模式的动点 十六个动点中的“W”模式 将“W”模式看作是一个环形 制作一个场景 写是为了演与导 场景动点以及人物策略 案例研究：电影《朱诺》中的场景动点 第六章案例分析：《追凶》中的“W”模式 主题 “哦，看，小兔子”版本： “V”模式版本： “W”模式版本： 第七章一切都与角色有关：我是说真的 角色发展，或者说为什么创作人物传记经常是浪费墨水 小兔子们的回归：故事目标、情节目标以及分享痛苦的需要 欲望与需要 “C组” 主角 反面人物 C组中其他成员 全体演员齐心协力（叹气） 第八章对话不仅仅是角色在说话 对话是不自然的自然主义 只有当庸俗变得世俗时才令人乏味 社会方言、性别化语言、个人习语，或者研究生“词汇” 口齿清晰的说话能力不是默认的人类技能 电影对白在不断地变化——除了它不变时 为什么口齿清晰总是打击方言 让你的角色满嘴脏话就是在明确地告诉读者：“不要买我的剧本。” 改写赋予对话生命力 第九章好吧，现在要怎样？ 嗯，现在我们开始改写了 记得要杀死你的宝贝 在屁股上踢一脚：坚持下去

　　章节摘录

　　版权页： 插图： 换言之，一个优秀的脚本读起来应该是一种享受，它应该川流不息，保持着与故事一致的步调和张力；只不过它不是传统意义上的短篇故事。毕竟你仍然是在为一种视觉媒体服务，你的脚本也应当体现出这一点。更确切地说，脚本就是一套叙述性的包装，将你的剧本有效地从头包到脚，但是具有一定的层次性。 单从长度来说，这场盛宴具有很强的不固定性，这是因为在发展过程中，不同的人可能会有不同的版本，从一页起长度不等。如果是为别人创作，那么只需要问一下他们需要的长度；如果是为……；当你在为自己创作时，你会尽可能地写得十分详尽，可能长度会达到20页左右的样子。一些最佳脚本写得甚至更长，但是我认为如果超过了20页就应该有一个收益递减的规则，因为超过20页的脚本会显得过于笨重，难以达到预期的目的。 我通常采用的方式是逐步发展。我最开始是用4页纸来讲述我的故事的。平均每一幕一页，但是第二幕会有两页，在下一章节中，当我们谈到“w”故事结构时会探讨剧本中的“幕”。然后我就会后退，观察一下故事的流向以及随着我的故事～幕幕地递进，它是如何保持平衡。除非是有人特意告诉我一定要写多少页，我一般不在意它最后会有多长，写完算数。 脚本的不凡之处在于它们能够使读者快速掌握故事，那样他们不必翻阅长长的剧本就可以在发展讨论中参与发言了。交换、插入、移动短小的散文段落要比处理整个场景中大段大段的对话容易得多；如果故事要按照另一条线索来发展，它那么也节省了创作对话的时间。 我们上面已经提到过，在脚本中加入象征性的对话是可以接受的，的确，在快速抓住人物性格方面它非常有用。不要将所有的场景一一呈现出来，只需要写出角色的“语音语调”，几次关键性的演讲或交流的例子即可。 优秀电影脚本的十大电影法则 1使它具有戏剧性。

　　编辑推荐

　　《救救你的剧本!告诉你不为人知的写法》适合热爱影视创作、剧本写作的朋友，以及影视专业的学生学习、阅读。《救救你的剧本!告诉你不为人知的写法》被多位美国剧本创作专家、教授、剧作家推选为“发自肺腑的剧本写作指导书”。

　　名人推荐

　　“在针对剧本创作教育日益增多的令人眼花缭乱的书中，朱利安·豪斯特的大作《救救你的剧本！告诉你不为人知的写法》绝对是其中的佼佼者，这本书新鲜、滑稽，十分有见地，用语准确肯定，不仅是对编剧们，而且对于那些热爱电影和文学的人来说也是不可多得的佳作，本书的语言通俗易懂、魅力十足、清晰明了。在吸引读者的同时，它还以各种形式呈现创造性表达的深刻见解。” ——Richard Walter教授，加州大学洛杉矶分校编剧主席 “它是治疗对这个贪婪而叉光纤的行业抱有不切实际幻想的一贴良药：这位作家的诚实与自我探究。豪斯特力劝我们避免陈词滥调、公式和惯例，通过对事物的亲身探索来扩大我们对整个世界的理解。再加上诙谐幽默的‘怎样’的建议，这本书就显得个性十足、—针见血。” ——Bill Nichols，旧金山州立大学电影学院教授、作者代表作《Engaging Cinema》、《Introduction to Documentary（第二版）》、《Representing Reality》 “在学习的过程中事受快乐是一种难得一见的喜悦。朱利安·豪斯特是—位诙谐幽默的作家，也是—位睿智的剧本创作方面的老师。读过这本内容丰富、充满了喧嚣快乐的指南会让任何年龄屡的读者做好准备，写下—部节奏欢快的好电影，如果您立志要成为—名剧作家的话，这本极具煽动性并且完全原创的写作指南会为您打开创造性的大门。” ——Joseph McBride，代表作《Writing in Pictures：Screenwriting Made（Mostly）Painless》以及《Rock ‘n’ Roll High School》（共同作者） “探索剧本结构的—种简洁——并且十分简单、令人耳目—新的全新途径。故事总是与W有关：什么、谁、何地、为什么以及何时。这里有另外一个W，它确保所有这些要素都以一种巧妙的方式结合到一起。共同打造出—部畅销的副本。” ——Nicola Lees，代表作《Greenlit：Developing Factual／Reality TV Ideas from Concept to Pitch》